谁说 Air Max 只是球鞋?它的音乐基因你可不能忘.

“球鞋，真是越玩越闷，毫无新意。”面对身边朋友的责问，身为真.Sneakerhead 的我似乎也是哑口无言。

当下的球鞋文化里，充斥着炒卖、只愿追求“明星同款”的扭曲现象。更多消费者只关心鞋款的炒卖潜力，以及单纯的跟随潮流走向而入手。偶尔穿上一两次后便弃置在家中，再去追逐下一双......循环往复。

除了买和卖，球鞋文化是不是应该有更多的内涵？答案，是肯定的。作为球鞋文化里当仁不让 “老顽童”，Air Max 家族相信是将球鞋文化玩得最出彩，最多元化的一个。不说你还不知道，Air Max 和音乐元素绝对是大有关联。

Nike Air Max 与音乐？这可是 30 年来的跨界血统

Air Max 气垫在科技上的突破，加之过目不忘的广告宣传，一直以来向大众渲染出一个名副其实的形象，那就是革命性 （Revolution）。

作为首个将 The Beatles 的歌曲用于广告片中的鞋款，Air Max 1 从鞋型、科技、设计到宣传都别具划时代的创新概念，这自然也影响了一众美国的嘻哈歌手们，boogie down productions 更是在拍摄专辑封面期间穿着 Air Max 1，成为了一时佳话。

正因为 Air Max 1 成为了嘻哈文化中不可或缺的一部分，至今仍有为数不少的 Hip-Hop 爱好者以 Dr.Dre、Eric-B-Rakim、Wu-Tang、Snoop

Dog 等嘻哈巨星的专辑封面为灵感，创作一双又一双脍炙人口的跨界 Air Max 1，借此重温上世纪 80 年代，那些最具街头味、最嘻哈的黄金岁月。

而 Air Max 家族的另一个扛鼎之作 Nike Air Max 90 也是无数舞者的御用装备之一；回顾到上世纪 90 年代的欧洲 Club 文化，极大程度上趋生了流行舞蹈文化的兴起。

身处 Club（舞厅）中的人们，身姿伴随着明快的节奏而舞动，但鉴于舞台内灯光昏暗，欲要成为人群中的焦点，恐怕你得在搭配上花点心思。

而 Air Max 家族的另一个扛鼎之作 Nike Air Max 90 也是无数舞者的御用装备之一，皆因其鲜艳的红色以及张扬夺目的可视式气垫就是 Club 里最大的亮点。

可能活在当代的各位，未曾感受到 Air Max 1 乃至是 Air Max 文化对于当时的冲击。但细心一想，若单单是依靠鞋款本身的故事，或是市场价格波幅引起的 “话题度”........ 而非 Air Max 背后深厚的文化底蕴，乃至是当中衍生出繁荣的附属文化，试问它们岂能经历了数十年的磨砺依然屹立不倒，成为经典中的经典呢？

适逢 Nike Air Max 系列面世 30 周年，正如把 Air Max 鞋款文化背得烂熟于心的我们，希望在今年的 Air Max Day 看到新花样的时候。Nike 却召集了一群顶尖音乐人,引领我们为芳龄 30 的 Air Max 系列唱起了汇聚各方之声的 “生日歌”。

Air Max 家族里跃动的音乐基因，似乎从未停息过

音乐元素作为流淌在 Air Max 系列中的因子，在各个年代、各个地方都散发着它独特的魅力。有别于以往单纯地叙述 Sneaker Culture 式的 Air Max Day 庆祝活动，今年 Nike 邀约 5 位不同音乐领域的先锋级创作人以鞋款设计特色糅合当代音乐风格，打造出各具韵味的 Nike Air Max 音乐律动。

既然是认真地玩音乐跨界，音乐人的阵容也务必达到最高！当中包括了国内嘻哈音乐第一金牌制作人 Soulspeak、著名流行乐队新裤子乐队、DJ ELVIS. T、音乐人 Su Su Su 以及来自宝岛台湾的创作人 Sonia Calico。

KIDULTY 潮流先锋也有幸地参与到 5 位音乐人的采访之中，可能大家对于音乐制作人并未有过多认知，但当你点开他们的作品，你肯定会像我一样，感受到他们各自独到的音乐造诣，以及认真至诚的不懈杰作。究竟他们为 Nike Air Max 准备了哪些让人惊喜不断的作品呢？

K：KIDULTY S：AIR MAX 1 By Soulspeak

K：能向大家介绍一下，你本次以 Air Max 1 为灵感的创作思维吗？

S： 80 年代末嘻哈音乐中典型的 Break Beat，是年代感十足、且一听就能辨识出的音乐律动。以标志性的节奏去贯穿演绎各个年代的 Hiphop 形态，就像 Air Max 1 的开窗气垫设计一样，经典得你在哪里都能找到，一眼就能识别出它的存在。

K：众所周知，早在 80 年代的 Hip-Hop 巨星在拍摄专辑封面的时候，都会穿上 Air Max 1。在那个年代， Air Max 1 就是最狠的球鞋，更是一种文化的象征。时隔 30 年他依然影响着大家，能谈谈你对于 Hip-Hop 与 Air Max 1 的故事吗？

S： 球鞋和 Hip-Hop 其实是在同一维度的文化，互相牵连互相影响。Hip-Hop 就是一种风格，大家姑且可以理解为很 “酷”！而 Air Max 1 在当年，因为售价和消费水平 BalaBala....... 大家都未必买得起，但若是能穿上，你无疑就是人群的焦点。

K：在 LA 的工作和生活经历，以及与当地众多嘻哈音乐爱好者的合作，有否让你对嘻哈文化有了新的理解呢？

S： LA 可谓是我的启蒙之地，嘻哈文化不仅是歌曲，还有文化、舞蹈、甚至是一种精神。嘻哈文化是我的老师，改变了我的性格和为人处事的方式。

音乐制作人的日常，其实并没有大家想象中的这么浮夸，我倒是会把很多时间花去 “淘”，例如去黑胶唱片店内寻找有趣的唱片和新的思路。在 LA 的生活经历，让我从嘻哈文化爱好者的角度，更深入地了解到美国的历史文化。

K：你心目中最喜欢的 Air Max 是哪一双呢？

S： Nike Air Max 1 吧，一直以来总是感觉它很 “干净”，像是嘻哈封面专辑一样，即使外观再复杂，也是代表着最纯粹的街头文化。

K：KIDULTY

 S：AIR MAX 95 By Soulspeak & Linfeng

K：能向大家介绍一下，你本次以 Air Max 95 为灵感的创作思维吗？

S： 人体解剖学的大胆设计以及出格的荧光绿气垫，都为 Air Max 95 赋予了 “异类”的名号，同时在日本原宿无意间掀起了巨大的潮流。Funk（放克音乐）即兴、诡秘、奔放的律动，诠释了无意成为时代的主流，却注定影响未来潮流的 Air Max 95。

K：Funk 音乐崛起于20世纪70年代，是由黑人爵士乐演化而来的，是创新的产物。而 Air Max 95 同样作为 Air Max 家族的创新之作，在执意创新的同时中两者之间有否感觉雷同呢？

S： 新的元素意味着突破，必须打破以往的框框条条。在我的眼里，若是原地踏步就是失败，大家都想 “Do Some Dangerous Shit”，Right？剑走偏锋的人，往往才能成功。

K：作为幕后音乐人，你未必像台前献唱的歌手一样被大众熟知。你是如何看待台前幕后的关系吗？

S： 我制作出的音乐，就像是我的孩子。我只专注于音乐本身，，可以达到最专注的境界。况且，大家都喜欢的歌手，肯定是有些问题的。不能跟着大众视觉走，变成一只毫无判断力的羔羊。Keep it Real，Man。

K：作为音乐制作人，用 3 个单词去形容一下自己的风格吧。

S： Seeking（探索）、Absorbing（汲取）、Flouring（灵感喷发）。

K：KIDULTY  X：AIR MAX 90 By 新裤子

K：能向大家介绍一下，你本次以 Air Max 90 为灵感的创作思维吗？

X： 为了致敬 90 年代席卷欧洲的 Club 文化，我们采用了欢快的 Disco、 New Wave 元素营造出配色大胆，实穿性极高的 Air Max 90 所引发的街头风潮。无论是鞋还是音乐，都能让大家重温以往朝气蓬勃的 90 年代时期。

K：不论是国内还是国外，在大街小巷里总能寻觅到 Air Max 90 的身影。正如流行音乐一样，传得街知巷闻。无时不刻被大众捧在手心，有否让你们对于音乐的感觉产生变化呢？

X： 现在要拿捏国内听众都喜欢些什么，其实挺难的。因为互联网的原因吧，潮流过得特别快。做自己喜欢的，总会有知音人能和你达到共鸣。

K：谈及到流行音乐和 Air Max 90 的关联，我第一时间想到的就是欧洲的 DJ 文化以及穿着 Air Max 90 的舞者在流行音乐下跃动。同样作为舞蹈文化的组成部分，在你眼中流行音乐和 Air Max 90 有着怎样的共性呢？

S： 这让我想起高中时期的日子，在上世纪 90 年代的北京，不像现在把夜店叫做 Club。鉴于当时的消费水平问题，一双 Air Max 90 几乎是所有孩子都难以消费得起，可一旦穿上你就是人群中的焦点。即使买不起，我们也会翻查好多杂志希望找到一些用 Air Max 90 做搭配欧洲街拍，意淫一下穿上 Air Max 90 的感觉。

K：新裤子作为一只表演经验丰富的乐队，能谈谈你们印象最深刻的一次演出经历嘛？

S： 还记得有一次在英国巡演，有别于以往现场很嗨的情况，英国人看表演往往是带着批判的眼光。当我们跑到台下和他们互动，希望煽动他们的情绪，但结果就是他们还是很木讷地看完整个表演，有点尴尬哈哈哈哈。

K：KIDULTY  E：AIR MAX 97 By ELVIS. T

K：能向大家介绍一下，你本次以 Air Max 97 为灵感的创作思维吗？

E： 90 年代末是 House/Electro（浩室音乐/电子音乐）蓬勃发展的时期，走在音乐前沿的 DJ 们拒绝跟风，却被 Air Max 97新干线列车般的流线型吸引。强烈的节奏感、对于未来科技的幻想是本次的主题。

K：以日本新干线列车为设计灵感的 Air Max 97，在鞋身设计上固然是充满着速度的快感，这与 electro 音乐是不谋而合的，你是如何看待两者的关联呢？

E： 主打电子节奏的 electro 音乐风格和 Air Max 97 一样，具有很强科技感。纵使以前，现在看着相当前卫，但即使在 20 年后重温它们，还是相当经典的。

K：KIDULTY  S：AIR MAX LD-ZERO By Su Su Su

K：能向大家介绍一下，你本次以 AIR MAX LD-ZERO 为灵感的创作思维吗？

S： 这首为 Air Max LD-ZERO 打造的乐曲，采用了具包容性的 Chill音乐（氛围音乐）。将生活里的各种声音，例如敲筷子、钟声、甚至是冰块跌入杯中的声音糅合于其中，整体节奏将会显得平缓，听着舒服但却内涵十足。AIR MAX LD-ZERO 也是结合了Nike Boston 的鞋型轮廓以及 Air Max 2014 的气垫技术，两者都是包容性极强的产物。

K：音乐和 Air Max 球鞋家族一样，各式各样的类别一应俱全。而 Chill 音乐，顾名思义就是沙发音乐的意思。舒适缓慢的节奏就是其最大的特点，你作为 Chill 音乐的制作人，性格会否随着音乐而变得平缓呢？

S： 我在生活中，往往表现得相当安静。整体来说，是生活节奏和习惯都变得相当平和。不穿太耀眼的衣服，不听太躁的歌，不吃味道太重的东西，一切平缓平和就好。

K：Chill 音乐和 Air Max LD Zero 一样，贵为各自领域里简约、舒适、贴近生活的一面。你是如何看待他们的关联呢？

S： 其实 Chill 音乐不会太复杂，尽管它糅合了大量元素，将经典和创新 “混为一谈”。但最重要的是，鞋和音乐一样，都应该是取材自舒适的生活点滴而高于生活。

K：KIDULTY  

S：Air Vapormax By Sonia Calico：

K：能向大家介绍一下，你本次以 Air Vapormax 为灵感的创作思维吗？

S： 在新时代，大家都在追寻创新和突破。我主打的 Experimental（实验音乐）就是集合前人，结合当下的元素进行新创作。我也看到 Vapormax 的大气垫看起来十分清澈，我便在音乐里加入了水泡、蒸汽的声音，营造出轻盈的感觉。

K：谈起 Sonia Calico，相信大家对于她一首著名曲目 《Sawa Dee Ka》 是记忆尤为深刻，以中国传统曲目《发财发福中国年》为蓝本，添置了更多全新的元素，称得上是 Experimental 的一个典范。你对于同样将创新和革故鼎新做到极致的 Nike Air Vapormax 有何感触呢？

S： 你可以看到这双 Nike Air Vapormax 有编织的鞋面，还有大气垫的元素；新的东西往往是汇聚过去和现在的精华。我当时创作 《Sawa Dee Ka》的时候根本没想到会这么火，在首尔和新加坡巡演时大家都跟着这首歌嗨得不行。

K：所有领域，都需要不断革新的动力。你能从音乐层次上向大家讲解一下 Innovation 的概念吗？

S： 崭新的东西，不容易被大家接受。但如果你加上了大家熟知的一些经典元素，就不会显得过于突兀，也容易被大家所接受。所以在我眼里的 Innovation，就是在新的框架里添置大家熟知的元素。

结

Nike Air Max 家族早在 30 年前便与音乐结下了不解之缘，或多或少因为大家只关注到它的 Sneaker 属性，却把它血液里的音乐因子抛诸脑后。适逢本次 REMIX MY AIRS 的活动，让我们对 Air Max 有了不一样的新概念。

除了上面的 6 首由资深音乐人为 Air Max 创作的生日歌以来，各位朋友也能点击 “阅读原文” 进入 REMIX MY AIRS 的互动页面，让你亲身创作出专属于你的 Air Max 音乐律动。毕竟穿了这么久，也是时候该给 Air Max 唱首生日歌了！

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